lugares

Radio Berlín

Hace ocho meses nació en Bogota en un hermoso rincón de la capital, Radio Berlín, ubicado al frente de la plaza de toros. Con un interesante concepto de diseño y una propuesta musical novedosa y actual, este es un bar de no perderse en la noche capitalina.
El Mono Ramírez y su hermano Alejo, con una amplia trayectoria en fiestas de música electrónica alrededor del país se decidieron por seguir trayendo las ultimas tendencias mundiales de la música y reunirlas en este curioso lugar.
Radio Berlín semeja una emisora.
En la parte de arriba de este bar esta la “Sala de grabación”, decorada con radios antiguos, micrófonos, fotos de época, mesitas de té y lamparitas que tornan el ambiente en otro tiempo de la historia, creando así una atmosfera agradable para tomarse unos tragos, conversar y bailar diferentes tipos de música del mundo como pop, hip-hop, rock y música fusión entre otros.

En la parte de abajo esta la “Sala de ensayo” una bodega con excelente sonido para convocar a los mejores djs colombianos y del mundo, de música techno, house y minimal entre otras.

Con djs residentes como el Mono Ramírez y Julio Victoria y dj´s invitados como Mike Simonetti, D´j Fresh, Systema Solar, Fussible y muchos mas, La fiesta en Radio Berlín esta asegurada y definitivamente es uno de los mejores lugares en Bogota para oír buena música.

Carrera 6 # 26-57, sotano

arte

"La Central": Una oficina dedicada al arte

Dos jóvenes curadoras de arte, Beatriz Lopez y Katy Hernández, se unieron hace unos años para crear una nueva galería de arte, La Central: “Una oficina dedicada al arte”. Este año abrieron puertas en la calle 77, en Bogotá. Este lugar es un nuevo espacio de difusión, producción y comercialización de arte, donde se busca ampliar y concentrar saberes con el fin de enriquecer la discusión plástica. Hablamos con Beatriz y nos conto sobre este proyecto.

¿Hace cuánto empezó la galería y de qué forma?
La Central nace en el 2007, cuando gracias a una investigación sobre fotografía cubana, nos unimos Katy Hernández y yo. Al corto tiempo nos dimos cuenta que disfrutábamos trabajar juntas y que nuestros aportes encontraban respuestas positivas en ambos lados de la dinámica curatorial. Fue un proceso muy natural desde la concepción del proyecto hasta su realización. La primera exposición que hicimos fue en abril de 2008 cuando mostramos el resultado de las residencias de Cristina Lucas y Guillermo Martin Bermejo (ambos españoles).
Katy es historiadora de arte con una especialización en mercadeo de artes visuales; yo estudié literatura y soy curadora de arte contemporáneo. Para las dos es claro que a través de la multidisciplina y la pluralidad es posible acceder a las corrientes de pensamiento y a la producción plástica de hoy de una manera creativa y responsable. “La Central” es un proyecto que continúa creciendo y se alimenta cada día de sus propias experiencias.

¿Qué artistas están representando?
La galería representa artistas locales e internacionales cuyo trabajo reflexiona, investiga o analiza problemas y situaciones concernientes a la contemporaneidad del individuo en esta sociedad. Es decir, nos interesa especialmente la producción plástica que se oriente hacia la observación crítica de la sociedad y que aporte una mirada original hacia contextos específicos.
En el momento trabajamos representando a Carolina Caycedo de Colombia, Pia Camil de México, Carlos Bonil de Colombia, Felipe Arturo de Colombia, Mateo Rivano de Colombia, Artemio de México , Silverio de México , Miltos Manetas de Grecia, Matthiue Laurette de Francia.
También hospedamos temporalmente el trabajo de José Dávila de México, Stefann Bruggemann de México , Gonzalo Lebrija de México, Cristina Lucas de España y Guillermo Martín Bermejo de España.

¿Como ven la escena del arte en Colombia?
La escena artística en Colombia siempre ha sido importante. Tal vez ahora la diferencia sea que hay espacios como “La Central”, los cuales permiten que artistas no establecidos aún en el mercado hagan su aparición y aporten con su práctica a nuevas discusiones y soluciones en este terreno.
El abanico de galerías afortunadamente se ha ampliado, por lo menos en Bogotá, y a favor de los artistas la competencia justa ha profesionalizado el medio. En Bogotá hay galerías serias, comprometidas con su labor, internacionalizando la producción nacional y afianzando el mercado local.

¿Qué exposiciones vienen pronto?
Iniciaremos el año con una muestra de arte de Cali curada por Sebastián Ramírez y luego tendremos una exposición curada por Pilar Tompkins de Los Ángeles. Nosotras normalmente hacemos varias ferias internacionales y para el 2011 hemos sido invitadas en febrero a Arco Madrid para presentar un proyecto de Felipe Arturo, igualmente vamos a Maco en México. Esos son nuestros planes más cercanos.

La dirección de La Central es: Cr12a # 77ª - 72; La sala de exposición es en el segundo piso y la oficina queda en el tercero.

En este momento tenemos la exposición “Somewhere in the Corner” de tres artistas mexicanos: José Dávila, Gonzalo Lebrija y Stefann Bruggemann.

Salud

Maca Superfood

Este prodigioso alimento ha sido utilizado durante siglos en los Andes, para el incremento de la fertilidad tanto en los humanos como en los animales. Luego de la conquista española, estos, se dieron cuenta de la poca reproducción de las vacas, los indios recomendaron Maca y los cambios fueron notables.
Hoy en dia en la medicina herbal peruana, la Maca es usada como un inmunoestimulante para combatir todo tipo de enfermedades como la anemia, los síntomas de la menopausia, la esterilidad, la tuberculosis y además incrementa la memoria. Sus propiedades afrodisíacas e incrementadoras del desempeño sexual, han hecho que este producto crezca en popularidad a nivel mundial.
La Maca Superfood como es llamada hoy en dia en los estados unidos, aumenta la energía, la fuerza vital y la resistencia en los atletas, aclara la mente y disminuye la fatiga gracias a su alto valor nutricional. Las investigaciones acerca de este alimento muestran un alto contenido de alcaloides, aminoácidos, calcio, vitaminas, zinc, proteína y potasio entre otros, convirtiendo este, en una poderosa fuente de alimento. Previniendo múltiples enfermedades.
Maca Superfood viene en múltiples presentaciones como malteadas, chocolates, pastillas o inclusive en deliciosos postres!

arte

Bastardo

Un concepto nuevo y original con un alto contenido de creatividad, experimentación y una clara filosofía llego a Bogotá. Bastardo, es una idea original de dos bogotanos que vienen a revolucionar la monotonía bogotana con el lanzamiento de su galería-tienda y una exposición que reúne artistas jóvenes colombianos.

¿Que es Bastardo™?
Es una Boutique de arte y diseño que funciona como espacio de exhibición para las piezas de Objeto/Arte que realizamos, al mismo tiempo es una plataforma para que artistas contemporáneos muestren sus obras.
BASTARDO™ es un espacio abierto que ofrece servicios de diseño grafico especializado en impresos, identidad corporativa, internet y animacion, asi como dirección de arte aplicada a eventos, fotografía, cine y tv.
¿Cual es el concepto de Bastardo™?
Bastardo™ busca crear una noción estética y conceptual a través de la
experimentación de técnicas aplicadas al arte y al diseño desmitificando el objeto de arte como pieza única y cuestionando la dualidad entre arte y diseño.

¿Donde nació el proyecto?
En Nueva York hace menos de un año, con nuestra primera Colección de Objetos: "BASTARDAS", Serie limitada de Camisetas customizadas para chicas.
http://www.myspace.com/bastardas

¿Quienes son los integrantes?
Rubén Antorveza, Diseñador Grafico egresado de la Universidad Jorge Tadeo Lozano, especializado en dirección de arte para impresos, postproducción de Cine y TV, con experiencia profesional de 6 años en ciudades como Bogotá, Nueva York y Londres.
Nicolás Cuestas, Artista Audiovisual egresado de la Universidad de Los Andes con una Maestría en Arte Digital de Pratt Institute, NY.
Con exposiciones a nivel internacional en ciudades como Beijing, Tokio, Nueva York y Bogotá.

¿De que se trata esta galería?
Son exposiciones bimestrales las cuales parten de un concepto determinado. Bajo esta idea desarrollamos una colección de Objetos e invitamos a artistas con intereses y estéticas similares a mostrar su trabajo en nuestro espacio.
¿Que proyectos hay actualmente?
En este momento se exhibe "La Anunciación, Manifestación oscura del Objeto", La anunciación son objetos creados como una alegoría a la oscuridad que
recrean escenarios concebidos para la apreciación. Una colección minuciosamente escogida y elaborada que busca transmitir una atmósfera delicada y macabra.
Acompañando la anunciación de éste Bastardo se exponen curiosidades exquisitamente creadas por:
Luisa Alvarado, Federico Castrillón, Juan Pablo Echeverri, Natalia Hoyos, Adriana Martínez, Juliana Neira, Chris Parrado, Juan Peláez, Nicolás Rivero, Carolina Rojas y Natalia Sorzano.

¿Que planean a futuro?
Por ahora estaremos en la VII Bienal Internacional de Venecia de Bogotá de este año,
realizaremos un par de eventos paralelos a la ferias de arte que se realizaran a finales de Octubre y el lanzamiento de nuestra nueva colección en Diciembre y así mismo una nueva exposición.
¿Que quieren hacer con este espacio?
Ser un punto de referencia global en el campo del arte y el diseño como icono cultural de Bogotá.
¿Dentro de quien o que se clasifican?
En las artes y el diseño.
¿Como ven la escena en Bogotá?
Como una escena que está emergiendo y está siendo reconocida a nivel internacional por este tipo de proyectos.


BASTARDO™ está ubicado en la cra 5 No. 57-14 Local 101,
Abierto de Lunes a Viernes de 11am a 7pm y
Sábados de 2pm a 6pm.

Dieppa Restrepo

Moda

Dos colombianas residentes en Nueva York, crearon la línea DieppaRestrepo.
Zapatos inspirados en el diseño de clásico de caballero, con cortes refinados y materiales de primera calidad. Este, termina siendo una pieza de exquisita feminidad.




Colores ácidos, brillos, charoles y sutiles mezclas de color irrumpen en el tradicional zapato masculino transportándolo a la modernidad.




DieppaRestrepo ha llegado a lugares que jamás imaginamos, con mil variaciones de básico, moldean a la perfección y combinan los colores y materiales de manera perfecta. Estas piezas, son parte de un estilo donde la elegancia, el glamour, la modernidad, el pasado y el futuro convergen.




Con numerosas publicaciones en revistas alrededor del mundo como Nueva York, Méjico, Japón y con una colección en colaboración con el diseñador John Patrick para su línea Organic, estas diseñadoras tienen un mundo infinito de posibilidades que llevará esta marca a las grandes pasarelas de la moda internacional.


www.diepparestrepo.com

Moda por un mundo con agua potable

moda

En el mundo alrededor de un billón de personas no tiene acceso al agua potable, siendo este uno de los principales motivos de muerte en niños y jóvenes alrededor del mundo.
Por esta razón dos grandes se unen por una buena causa.TOMS, una reconocida marca de alpargatas fabricadas en Los Angeles con una política de “buy-one-give-one”,(compra uno -regala uno) y Charity: Water, una organización sin animo de lucro que construye pozos de agua potable en lugares de extrema necesidad, como son algunos países del tercer mundo.



TOMS y Charity: Water, se han unido en la creación de unos zapatos, ayudando así a la recolección de fondos para construir un pozo de agua potable en el pueblo de Sekura, ubicado en el noroeste de Etiopia.



Recientemente, anunciaron la venta de los zapatos de edición limitada, uno con un mapa y otro con un estampado alusivo al agua, cada uno por 58 dólares.
Al comprar un zapato TOMS, otro igual va a un niño con necesidad y los fondos son destinados directamente a la construcción de un pozo en Sekura



Estos estarán a la venta hasta que se recolecte el dinero suficiente para terminar el pozo y cada zapato vendrá con la información sobre cómo se están manejando esos recursos, hacia donde van dirigidos, el proceso en la construcción y un detallado informe sobre como el acceso al agua potable cambia la vida del pueblo sus habitantes y la comunidad en general.